如何鑒賞發(fā)燒音樂(lè )以及發(fā)燒音響？

　　（一）無(wú)損音樂(lè )格式的分類(lèi)：

　　在音頻壓縮領(lǐng)域，有兩種壓縮方式，分別是有損壓縮和無(wú)損壓縮。我們常見(jiàn)到的MP3、WMA、OGG被稱(chēng)為有損壓縮，有損壓縮顧名思義就是降低音頻采樣頻率與比特率，輸出的音頻文件會(huì )比原文件小。

　　另一種音頻壓縮被稱(chēng)為無(wú)損壓縮。無(wú)損壓縮能夠在100%保存原文件的所有數據的前提下，將音頻文件的體積壓縮的更小，而將壓縮后的音頻文件還原后，能夠實(shí)現與原文件相同的大小、相同的碼率。目前無(wú)損壓縮格式有APE、FLAC、WAV而常見(jiàn)的。下面就針對這兩種無(wú)損壓縮格式進(jìn)行一下對比：

　　FLAC是Free Lossless Audio Codec的簡(jiǎn)稱(chēng)，是一種非常成熟的無(wú)損壓縮格式，名氣不在A(yíng)PE之下!該格式的源碼完全開(kāi)放，而且兼容幾乎所有的操作系統平臺。它的編碼算法相當成熟，已經(jīng)通過(guò)了嚴格的測試，當在編碼損壞時(shí)依然能正常播放。另外，該格式是最先得到廣泛硬件支持的無(wú)損格式，世界知名數碼產(chǎn)品如：Rio公司的硬盤(pán)隨身聽(tīng)Karma，建伍的車(chē)載音響MusicKeg以及PhatBox公司的數碼播放機都能支持FLAC格式。

　　APE是Monkey's Audio這個(gè)程式壓縮WAV音訊所產(chǎn)生的格式，經(jīng)壓縮后的APE檔案，大小要比原WAV小約一半左右，但是此s法并非破壞性壓縮，如果將此APE檔案解壓縮還原，所得到的WAV檔與原始的WAV檔大小完全相同，所以APE又被稱(chēng)為無(wú)損音頻壓縮格式。

　　WAV格式是微軟公司開(kāi)發(fā)的一種聲音文件格式，也叫波形聲音文件，是最早的數字音頻格式，被Windows平臺及其應用程序廣泛支持。WAV格式支持許多壓縮算法，支持多種音頻位數、采樣頻率和聲道，采用44.1kHz的采樣頻率，16位量化位數，因此WAV的音質(zhì)與CD相差無(wú)幾，但WAV格式對存儲空間需求太大不便于交流和傳播。

　　（二）我們了解清楚什么是無(wú)損音樂(lè )之后，下面就談?wù)勅绾涡蕾p音樂(lè )吧！

　　我們聽(tīng)音樂(lè )主要由3個(gè)部分組成：高音、中音、低音，〔其實(shí)和繪畫(huà)道理一樣：亮面、灰面、暗面，一幅作品需要三大面才會(huì )有立體感〕。很多人都會(huì )說(shuō)這個(gè)誰(shuí)都知道,但是如何去區分,定位這些音階呢?對微小的聲音,只要響度稍有增加,人耳即可感覺(jué)到,但是當聲音響度增加到某一值后,即使再有較大增加人耳的感覺(jué)卻無(wú)明顯的變化。

　　通常把可聽(tīng)聲按倍頻關(guān)系分三份來(lái)確定高、中、低音，即：低音頻段20HZ-160HZ。中音頻段160HZ-2000HZ.高音頻段2000HZ-20000KHZ。低音頻段：玩發(fā)燒音響的人常說(shuō)一句話(huà),低音是一首音樂(lè )的靈魂!

　　好的音響放出來(lái)的音樂(lè )中,低音緊湊、精確,結實(shí)而又干凈.(代表性的樂(lè )器:鼓,大提琴等)中音頻段：這個(gè)頻段是人耳最喜歡的頻段,在音樂(lè )中要甜美、細膩、自然，我們人說(shuō)話(huà)的聲音就是在這個(gè)頻段范圍之內的,只是女性的頻段比較男性稍高一點(diǎn),所以男人比較喜歡聽(tīng)女人說(shuō)話(huà),女人也就話(huà)比較多(代表性的樂(lè )器:號,吉他等)高音頻段:如果說(shuō)低音是一首音樂(lè )的靈魂，那么高音就是這首音樂(lè )的精髓，高音聽(tīng)起來(lái)要清澈、甜美、圓潤流暢(代表性樂(lè )器:小提琴,笛等)。

　　例如：蔡琴的《渡口》，大家可以仔細品味里面的高、中、低音感覺(jué)。首先,低音鼓兩輕一重非常的飽滿(mǎn)有力,吉他的聲音清脆、流暢,蔡琴的聲音富有磁性,中音非常的柔和,吉他和木魚(yú)的聲音作為伴奏十分有節奏感。間穿插了一段小提琴的聲音,演奏手法非常細膩，富有質(zhì)感，幾種樂(lè )器和蔡琴的聲音交織在一起，把一對戀人即將離別時(shí)的無(wú)奈凄美的境界發(fā)揮的淋漓盡致。

　　（三）HI-FI的要素

　　1.音質(zhì)。“質(zhì)”是一種與生俱來(lái)的天性，音質(zhì)是指聲音的品質(zhì)，許多人都把它與“音色”混淆了。什么叫做聲音的品質(zhì)?打個(gè)最簡(jiǎn)單的比方：當您在說(shuō)一雙鞋子品質(zhì)好的時(shí)候，您指的一定是合腳、舒服、耐穿，而不是指它的造型好不好看、時(shí)不時(shí)髦。同樣，音質(zhì)是指聲音的內在品質(zhì)，而音色我們可以理解為外在的形象。

　　2.音色。音色是指聲音的顏色。音質(zhì)(TONE QUALITY)與音色(TIMBRE或TONE COLOR)一看便知其所指不是同一件事。我們時(shí)常會(huì )聽(tīng)到：這把小提琴音色真冷、這把小提琴音色真暖的說(shuō)法，這就是指小提琴的音色。聲音就像光線(xiàn)一樣，是有顏色的，不過(guò)它并不是用眼睛看到的，而是以耳朵聽(tīng)到的。通常，音色愈暖聲音愈軟;音色愈冷聲音愈硬。就像布料一樣，布質(zhì)是指它的材料，布色卻是指它的顏色，這期間還是有明顯的界線(xiàn)。

　　3.高、中、低各頻段量感的分布與控制力。這個(gè)項目很容易理解，但也很容易產(chǎn)生文字傳達上的誤解。怎么說(shuō)呢?大家都會(huì )說(shuō)：這對喇叭的高音太強、低音太少，這就是高、中、低頻段的量感分布。問(wèn)題出于如果把從20Hz到20KHz的頻寬分成三段的話(huà)，那必然會(huì )產(chǎn)生“不夠精確”的混淆。因此很早以前有人便參考樂(lè )器的頻寬，以及管弦樂(lè )團對聲音的稱(chēng)呼，將20Hz-20KHz的頻率分為極低頻、低頻、中低頻、中頻、中高頻、高頻、極高頻等七段。

　　4.音場(chǎng)表現。“音場(chǎng)”到底是什么?在美國，“Sound Field”與“Sound Stage”是二個(gè)名詞。“Sound Field”整個(gè)聲音充塞的空間;“Sound Stage”特指舞臺上樂(lè )隊的排列(包括寬、深、高、低)。在中國，我們所謂的“音場(chǎng)”其實(shí)是指“Sound Stage”;至于“Sound Field”，我們早已用另外一個(gè)名詞代替，那就是“空間感”。因此，當我們提到“音場(chǎng)的形狀”時(shí)，就是指您的器材所再生的樂(lè )團排列形狀。

　　對于音場(chǎng)的表現，我們可以從以下幾點(diǎn)去聆聽(tīng)：一、音場(chǎng)的位置;二、音場(chǎng)的寬度;三、音場(chǎng)的深度。

　　5.聲音的密度與重量感。所謂聲音的密度就像一公斤棉花與一公斤鐵塊一般，鐵塊的密度當然要大得多;因此雖然二者重量相同，不過(guò)鐵塊給予人的重量感就要大得多。聲音密度大，聽(tīng)起來(lái)是什么感受呢?弦樂(lè )有黏滯感、管樂(lè )厚而飽滿(mǎn)、打擊樂(lè )器敲起來(lái)都會(huì )有空氣振動(dòng)的感覺(jué)，最終，讓樂(lè )器與人聲聽(tīng)起來(lái)更穩、更扎實(shí)、更像真的。

　　6.透明感。透明感幾乎是一個(gè)只可意會(huì )、不可言傳的名詞。有些唱片、器材聽(tīng)起來(lái)澄澈無(wú)比，有些則像蒙上一層霧般，只要是有一定發(fā)燒經(jīng)驗的人就有這種感覺(jué)。透明感對于發(fā)燒友來(lái)講是很重要的一個(gè)環(huán)節，因為如果透明感不佳的話(huà)，連帶也會(huì )影響對其余各項的判定。最好的透明感是柔和的，聽(tīng)起來(lái)耳朵不會(huì )疲勞;較差的透明感像是傷眼的陽(yáng)光，雖然看得清楚，但很傷神。

　　7.層次感。層次感很容易理解，它是指樂(lè )器由前往后一排排的間隔能否清楚再生。以電視而言，深灰與黑能夠分辨出來(lái)的話(huà)就是有層次感。音響亦然，樂(lè )團的排列不會(huì )混在一起就是有好的層次感，更甚者，我們要聽(tīng)到樂(lè )器與樂(lè )器之間的空間，這樣才會(huì )有最好的層次感。

　　8.定位感。顧名思義，定位感就是將位置“定在那里”。聚集不準定位感就差，結像力不佳定位感就不行，錄音時(shí)各個(gè)環(huán)節處理不好也會(huì )導致定位的漂移;甚至在我們聆聽(tīng)空間中，直接音與反射音的比例不佳，也會(huì )導致定位不準?？傊?，定位感不佳可能由許多原因造成，我們不管它是怎么形成的，我們要求的是樂(lè )器或人聲要浮凸而清楚的“定”在那里，不該動(dòng)的時(shí)候就不要動(dòng)，不該亂的時(shí)候就不能亂。

　　9.活生感。所謂活生感可以說(shuō)是瞬時(shí)反應、速度感、強弱對比的另一面。它讓您聽(tīng)起音樂(lè )來(lái)很活潑，不會(huì )死氣沉沉的。這是音樂(lè )好聽(tīng)與否的一個(gè)重要因素，就好像一個(gè)卓越的指揮家能把音樂(lè )指揮得充滿(mǎn)生氣;而蹩腳的指揮往往將音樂(lè )弄得死氣沉沉的，這就是音樂(lè )的活生感。

　　10.結像力與形體感。顧名思義，結像力就是將虛無(wú)飄渺的音像凝結成實(shí)體的能力;換句話(huà)說(shuō)，也就是讓人聲或樂(lè )器的形體展現出立體感的能力。很多發(fā)燒友往往把此歸入(形體感)之中，但我們認為用結像力與形體感能夠更加具體。結像力好的音響器材會(huì )讓音像更浮凸，更具有立體感，也就是我們常說(shuō)的音像輪廓的陰影更清楚。

　　11.解析力。這個(gè)名詞最容易懂，玩過(guò)相機的人都知道鏡頭解析力好壞的差距;看電視的人也知道自己的電視能把一片黑色的頭發(fā)解析得絲毫不混就是解析力好的表現。好的音響器材，即使再細微、再復雜的東西都能清楚的表達出來(lái)，這就是解析力。但是必須強調的是，解析力并不能代表所有細節再生與層次感。

　　12.速度感與瞬時(shí)反應。其實(shí)，速度感就是指瞬時(shí)反應的結果，也是器材上升時(shí)間與回轉率的具體表現。老外通常會(huì )將這項，說(shuō)成是反應而不說(shuō)速度感。對于老中而言，速度感要比瞬時(shí)反應更容易了解?；旧?，這二個(gè)名詞都是指器材各項反應的快慢。我想，在此就不必多做解釋了。

　　13.強弱對比與動(dòng)態(tài)對比。強弱對比也可以說(shuō)是老外所說(shuō)的動(dòng)態(tài)對比，也就是大聲與小聲之間的對比。一般而言，強弱對比也可以分為“對比強大”的強弱對比與“對比極小”的強弱對比。我們常說(shuō)古典音樂(lè )的動(dòng)態(tài)很大就是指它最大聲與最小聲的對比很大;什么是對比極小的動(dòng)態(tài)對比呢?也就是強弱很接近的細微對比。強弱對比用最淺顯的說(shuō)法應該是這樣的：極大的強弱對比是拍打巖岸的海浪;極小的強弱對比就是清風(fēng)吹拂下的湖水波動(dòng)。

　　14.樂(lè )器與人聲的大小比例。什么樣的樂(lè )器與人聲的大小比例才算合理?理想主義者認為應該按實(shí)際樂(lè )團大小比例縮小放入家中聆聽(tīng)室。事實(shí)上，這是不可能的。我們舉個(gè)最簡(jiǎn)單的例子好了：當鋼琴與小提琴在演奏奏鳴曲時(shí)，鋼琴的形體不知道要超過(guò)小提琴多少倍。如果在錄音時(shí)不增加小提琴的音量，小提琴往往被鋼琴掩沒(méi)。正確的樂(lè )器與人聲大小比例不是一味的照章縮小，而是按照合理的音樂(lè )要求作大小比例。樂(lè )器如此，人聲亦然。我們經(jīng)常聽(tīng)到一些DJ音樂(lè )就會(huì )出現這種現象，只聽(tīng)到很強的節奏，卻人聲很小，感覺(jué)不好聽(tīng)。

　　15.樂(lè )器與人聲的質(zhì)感、空氣感。我們在此說(shuō)的并不是音質(zhì)的那個(gè)質(zhì)感，而是樂(lè )器演奏、打擊接觸那一剎那動(dòng)作所發(fā)生的質(zhì)感。因此，當我們在說(shuō)：“小提琴的擦弦質(zhì)感很好”，就意謂著(zhù)“它錄得很像小提琴”。至于“空氣感”又是什么呢?其實(shí)也就是說(shuō)吹氣的感覺(jué)。說(shuō)得更清楚些，“空氣感”是聲波振動(dòng)的感覺(jué)。所謂的質(zhì)感也就是指“傳真度”，大部分是“接觸”后剎那的感覺(jué)。

　　16.細節再生。細節大概是泛指樂(lè )器的細節、堂音的細微再生與錄音空間中所有的雜音。一件音響器材細節再生的多寡很容易經(jīng)由AB Test比較出來(lái)。為什么有些器材所再生的細節較多呢?我們認為這與低失真、高訊噪比、高靈敏度、解析力、透明感等都有關(guān)。細節少的器材聽(tīng)起來(lái)平板又乏味;細節多的器材聽(tīng)起來(lái)趣味盎然。

　　17.空間感。我們常常說(shuō)如果一套音響系統(包括器材、唱片與空間)能夠“使音場(chǎng)浮出來(lái)”，那么它一定也“可以看到”空間感。請注意，是“看到”而非“聽(tīng)到”，真正表現好的音場(chǎng)與空間感絕對是可以“看到”的，而非僅“聽(tīng)到”而已。什么是空間感?那就是錄音場(chǎng)所的三度空間實(shí)體大小。要能夠將空間感完全表現出來(lái)，絕佳的細節再生是絕對需要的，尤其是“堂音”的再生。

　　18.整體平衡性。任何唱片和音響器材都應該像在指揮在控制樂(lè )團一樣，應該求得一個(gè)整體的平衡性。這就好比一個(gè)樂(lè )團中，人人皆是獨奏的高手，但是如果每個(gè)人都出風(fēng)頭，不聽(tīng)指揮的詮釋?zhuān)@樣一來(lái)雖然個(gè)別演奏水準高，但是樂(lè )團的整體平衡性一定很差，這樣就不是一個(gè)好樂(lè )團。關(guān)于這項，我們無(wú)法用尺度去度量出來(lái)，要分辨整體平衡性就像多聽(tīng)音樂(lè )會(huì )才能分辨樂(lè )團好壞一樣，只有靠自己豐富的聆聽(tīng)經(jīng)驗來(lái)判斷了。

　　19.器材個(gè)性。唱片、音響器材都和人一般，有著(zhù)自己的個(gè)性，有些聽(tīng)起來(lái)像紳士，有些像火爆浪子;有些溫柔得像淑女，有些又熱情得像卡門(mén);由于個(gè)性不同，因此，在搭配上也就必須如婚姻大事一樣，慎重其事。二件火爆脾氣的器材配在一起，一定讓您難以消受。反之，二件溫吞水、慢郎中配在一起也要急死您。所以，器材個(gè)性的認知絕對是必要的。

　　20.器材搭配。正如前面所講，每一張唱片、每一件器材都有自己的個(gè)性，不當的器材搭配往往比器材本身的好壞影響更大。不僅是一般發(fā)燒友，就是連一些專(zhuān)家也經(jīng)常會(huì )因為不當的搭配而誤解了器材本身的真正能力，這是很遺憾的事。所以在配置器材的時(shí)候，必須根據器材的音樂(lè )表現特點(diǎn)進(jìn)行合理化的搭配。

　　（四）小結：

　　這篇《如何鑒賞發(fā)燒音樂(lè )以及發(fā)燒音響》目的就是讓大家相互交流，共同提高自己的欣賞水平。也有人說(shuō)不知如何搭配音響?通過(guò)學(xué)習我們應該可以為自己定位，選擇哪些音響才適合自己聽(tīng)。也有人常問(wèn)：你用什么音響?其實(shí)每個(gè)人的欣賞水平、聽(tīng)覺(jué)、愛(ài)好、經(jīng)濟條件等等都有差別，在選擇音響時(shí)一定要根據個(gè)人的喜好，有目的的選擇才是正確的。大家應多些交流這方面的知識，共同提高大家的欣賞水平!