舞臺燈光的蒙太奇語(yǔ)言

    作為舞臺空間表現的唯一手段，燈光在舞臺演劇藝術(shù)中正發(fā)揮著(zhù)越來(lái)越重要的作用。從原來(lái)僅僅是為了照明的需要，到現在發(fā)揮能動(dòng)性的效果，燈光正漸漸地主動(dòng)參與表演。其間，一代又一代舞臺藝術(shù)家們進(jìn)行了各種探索和嘗試。阿披亞的一句：“燈光是舞臺造型的最重要手段”，開(kāi)辟了舞臺燈光設計的先河。于是，燈光有了自己的表現方式，有了屬于自己的語(yǔ)言。

舞臺燈光的蒙太奇語(yǔ)言概述 

1. 語(yǔ) 言

提到語(yǔ)言，她最初的定義是：人類(lèi)所特有的用來(lái)表達和交流思想的工具?？梢?jiàn)，語(yǔ)言在于交流，那么燈光的語(yǔ)言是什么呢？就是設計者用燈光來(lái)表現自己的創(chuàng )作意圖，傳遞主觀(guān)感受和觀(guān)眾交流戲劇情感的一種獨特方式。在很多燈光設計專(zhuān)業(yè)書(shū)籍里，都可以找到關(guān)于燈光語(yǔ)言的描述。大部分把燈光語(yǔ)言分為三種：直接性語(yǔ)言、暗示性語(yǔ)言和象征性語(yǔ)言。但我認為，燈光還存在第四種語(yǔ)言——蒙太奇語(yǔ)言。

2. 蒙 太 奇
蒙太奇來(lái)源于法語(yǔ)，原意為建筑學(xué)上的構成，裝配。后來(lái)這一概念被借用到電影創(chuàng )作中，成為電影剪輯的一個(gè)專(zhuān)業(yè)術(shù)語(yǔ)。前蘇聯(lián)著(zhù)名導演愛(ài)森斯坦在《蒙太奇論》中指出：“蒙太奇與其說(shuō)是一組鏡頭的連續性，毋寧說(shuō)是它們的同時(shí)性；在觀(guān)賞者的意識里，一個(gè)鏡頭重疊在另一個(gè)鏡頭上，它們在色彩、光線(xiàn)、輪廓大小及運動(dòng)等等方面的不吻合也就產(chǎn)生出那種跳躍的感覺(jué)，構成動(dòng)感的基礎—從感知簡(jiǎn)單的物理運動(dòng)直到復雜的概念內部運動(dòng)。”從這段話(huà)中，我們可以清楚的認識到，蒙太奇是對所拍對象有傾向，有意識的概括，是一種連續性和同時(shí)性的統一。對電影鏡頭而言，兩個(gè)最重要的要素就是：具體的造型圖像和概括的形象?？梢杂梅枌W(xué)的一個(gè)概念來(lái)理解，具體的造型圖像即“能指”—演員；概括的形象即“所指”—角色。蒙太奇利用的是鏡頭間的關(guān)系，產(chǎn)生的是概括的形象。對于兩個(gè)鏡頭段落A和B，蒙太奇可以這樣表現，將這兩個(gè)原來(lái)相關(guān)或不相關(guān)的鏡頭進(jìn)行并列，穿插造成激烈沖突使之產(chǎn)生第三種新的意義，增加情節的張力，電影的內涵。因此，很多人也把蒙太奇效果稱(chēng)為：1+1〉2。

3. 舞臺燈光和電影鏡頭

　　說(shuō)過(guò)了蒙太奇，說(shuō)過(guò)了燈光，接下來(lái)我們嘗試將兩者結合起來(lái)。蒙太奇如何與燈光聯(lián)系呢？既然蒙太奇呈現的是鏡頭之間的剪輯關(guān)系，那么我們先從電影鏡頭出發(fā)，看一下鏡頭和舞臺燈光的關(guān)系。

　　劇場(chǎng)作為一個(gè)觀(guān)演的場(chǎng)所，每一個(gè)觀(guān)眾在進(jìn)入劇場(chǎng)之后，他的視點(diǎn)就被固定了，到演出結束為止，這個(gè)視點(diǎn)是不會(huì )改變的。如果把人的眼睛看作是一部電影攝影機的話(huà)，那么在戲劇演出中，觀(guān)眾的視點(diǎn)始終是能涵蓋到“全景”的，對于觀(guān)眾，舞臺是沒(méi)有景別變化的，因此在戲劇舞臺上要表現出不同的景別只有靠燈光。利用燈光控制演區的大小，來(lái)表現全景、中景、近景甚至特寫(xiě)的效果。燈光約束了觀(guān)眾的視線(xiàn)范圍，這個(gè)作用和攝影機的取景框是一樣的。于是，燈光在舞臺演劇中的作用就可以等于不同景別的鏡頭在電影中的作用了。

4. 舞臺燈光的蒙太奇

　　既然燈光之于舞臺猶如鏡頭之于電影，那么燈光也同樣可以像鏡頭一樣進(jìn)行剪輯，產(chǎn)生蒙太奇效果。

　　當一個(gè)物體被光照亮以后，必然產(chǎn)生各種光影結構。而它們之間也一定帶有某種邏輯關(guān)系，這種邏輯關(guān)系可能是心理上的，也可能是物理上的。燈光蒙太奇所要解釋的就是這種心理邏輯。因為任何一個(gè)劇本中，演員都是演出的中心，其他的手段都是為了表現人物內心而服務(wù)的。而人物的內心又是錯綜復雜的，很難用某種比較直接的方式來(lái)加以表達的。

而燈光就是要抓住這一點(diǎn)，利用如同“畫(huà)外音”的形式外化人物內心情感。這種外化可以通過(guò)燈光的角度、形式以及顏色的變化來(lái)完成。用燈光的語(yǔ)言對心理空間進(jìn)行分析。此外在這個(gè)空間中由于除了普通物理意義上的三個(gè)維度以外還存在一個(gè)“時(shí)間”的第四維，也就是我們通常所說(shuō)的“記憶”，因而通過(guò)燈光變換，我們也可以將時(shí)間進(jìn)行重組，達到要表達得主題。那么燈光蒙太奇的處理也就可以歸納為解釋空間和組織記憶，從心理邏輯出發(fā)，表現劇本主題。概述之后，下面我們就舉例展開(kāi)討論。

舞臺燈光蒙太奇語(yǔ)言的表現手法

以上是舞臺燈光蒙太奇的一個(gè)總體思路，在舞臺上如何把這些思路表現得恰如其分才是關(guān)鍵。

　　看過(guò)不少版本的古希臘經(jīng)典名劇《俄狄浦斯王》，雖然沒(méi)有能在劇場(chǎng)中體會(huì )到現場(chǎng)效果，但有一個(gè)舞臺段落特別讓我感興趣，就是：在俄狄浦斯得知自己殺父娶母的真相后，于悔恨絕望中刺瞎自己的雙眼，自我流放。這個(gè)時(shí)候的舞臺上只有俄狄浦斯一個(gè)人，如果單單讓他做出刺眼的動(dòng)作，感覺(jué)缺乏情感的張力。當演員的表演單薄沒(méi)有沖擊的時(shí)候，燈光使演員的表演擴大，延伸，動(dòng)勢感直沖觀(guān)眾。不同的燈光設計在此時(shí)用了不同學(xué)方法：

　　1. 在舞臺一頂和臺口腳光的位置各安置4臺頻閃燈，并且面對觀(guān)眾。這樣的方法對觀(guān)眾的刺激是非常大的。此時(shí)，觀(guān)眾得到的視覺(jué)感受便是一種失明之后的強烈痛楚。耀眼的頻閃加大了表現力度，幫助觀(guān)眾體會(huì )當時(shí)主人公的內心感受。

　　2. 同樣的戲劇段落，不用頻閃效果，改用來(lái)自舞臺各個(gè)方位的隨機光束，快速地射向俄狄浦斯。這種處理方法和上一個(gè)種的不同之處在于，上一種主要立足于人物生理方面的感受，燈光的表現方式在于眼睛失明時(shí)的痛苦；而這種主要立足于表達人物的內心的。雖然造成的視覺(jué)效果不如前一個(gè)強烈，但是一種萬(wàn)箭穿心的感覺(jué)足以表現俄狄浦斯絕望的心理狀態(tài)，可以說(shuō)內心的傷痛已經(jīng)遠遠超過(guò)了皮肉之苦。