燈光音響技術(shù)在藝術(shù)舞臺上的作用

　　舞臺音響技術(shù)是隨著(zhù)當代科技的發(fā)展而發(fā)展起來(lái)的一門(mén)嶄新學(xué)科。近年來(lái)，隨著(zhù)數字技術(shù)的發(fā)展，舞臺音響技術(shù)也朝著(zhù)數字化方向發(fā)展并暈現出越來(lái)越精細的趨勢。音響的作用也隨著(zhù)當代傳播方式的數字化及傳播范圍的普及化而顯得越來(lái)越重要。

　　20世紀年代，舞臺演出比較單一，音響設備也比較簡(jiǎn)陋。音響師擔負著(zhù)僅僅把聲音清晰地傳送出去的職責，僅僅是運用已有的條件和設備，為演員和樂(lè )隊營(yíng)造出一種省勁且不費力的演出環(huán)境。但是，隨著(zhù)電視技術(shù)的發(fā)展和舞臺演出條件的改善，舞臺藝術(shù)的傳播方式越來(lái)越多地表現為數字化、社會(huì )化等形式，其傳播范圍也不僅僅局限于特定區域的觀(guān)眾和聽(tīng)眾的欣賞，而呈現出一種全球化的發(fā)展的傾向。

　　對音響師來(lái)說(shuō)，這就需要在熟練掌握現有設備的情況-下，根據演出場(chǎng)地、舞臺設施、劇場(chǎng)效果、傳播方式的變化，對舞臺和設備進(jìn)行再創(chuàng )造，創(chuàng )作出一種增強舞臺表現效果、輔助人物形象塑造、強化舞臺音樂(lè )造型、烘托空間環(huán)境的藝術(shù)意境。音響師的職責除了要把聲音真實(shí)地還原、擴大，還要使聲音好聽(tīng)、耐昕。這就需要音響師在已有的舞臺條件基礎上，充分了解導演的意圖，正確把握演員個(gè)人分格，進(jìn)行技術(shù)化處理，從而營(yíng)造一個(gè)圓潤飽滿(mǎn)的聽(tīng)覺(jué)環(huán)境，如音箱的定位、麥克風(fēng)的選擇、調音臺的靈活控制運用等。這些看似不經(jīng)意的技術(shù)性問(wèn)題，放在一臺完整的演出中，將承擔起導演和演員所不能創(chuàng )造的藝術(shù)效果。因此，音響技術(shù)同樣是一種藝術(shù)創(chuàng )作。舞臺作為藝術(shù)創(chuàng )作的平臺，跟音響技術(shù)密不可分，音響師在舞臺創(chuàng )作階段的介入是促進(jìn)整個(gè)舞臺音響進(jìn)入到創(chuàng )作程序中的重要一環(huán)。因為只有在這個(gè)時(shí)候介入，才能深入地理解導演的意圖，根據所涉及的劇目的類(lèi)型及環(huán)境進(jìn)行音響的布局設計，并根據人物和環(huán)境的需要，在案頭工作中做出與之相適應的音響聯(lián)動(dòng)效果，使音響成為舞臺因素中不可分割的一部分。

　　近年來(lái)，舞臺劇本的創(chuàng )作層出不窮，人們紛紛走進(jìn)劇場(chǎng)，通過(guò)面對面的方式，更商接地享受視覺(jué)的盛宴。而這種視覺(jué)上的沖擊，往往更多地要借助舞臺音響技術(shù)來(lái)實(shí)現。廣東歌舞劇院創(chuàng )作的大型舞劇《風(fēng)雨紅棉》，取材于大革命時(shí)代廣州起義烈士周文雍、陳鐵軍"刑場(chǎng)上的婚禮"的故事，以現代人的視角。將革命者形象更人性化地搬上舞臺。該劇在舞劇藝術(shù)形式上的大膽突破頗具創(chuàng )意，擺脫了過(guò)去革命題材拿刀拿槍、打打殺殺的手法，通過(guò)形體動(dòng)作，音樂(lè )語(yǔ)言以及優(yōu)美畫(huà)面，讓觀(guān)眾在欣賞中得到啟迪，具有強烈的藝術(shù)感染力?？催^(guò)此劇的人無(wú)不認為音樂(lè )是一大看點(diǎn)：《序》先聲奪入;主題曲《驚世之戀》在歌手的深情演繹中震撼人心："陶陶居"一幕中高胡的出現等，都將現場(chǎng)觀(guān)眾帶入了嶺南風(fēng)格濃郁、音樂(lè )綺麗的美妙音海。為了把舞劇音樂(lè )恢宏的氣勢真實(shí)地呈現給觀(guān)眾，音響師多次與作曲家溝通交流，了解音樂(lè )的創(chuàng )作思想、創(chuàng )作文化及劇中人物的爵樂(lè )形象，以便縱覽全局，層層推進(jìn)，該劇有幾場(chǎng)戲場(chǎng)面非常壯觀(guān)，音響表現則是重中之重："雨中"一幕，隨著(zhù)強有力的一聲雷響，一場(chǎng)雨景猶如神來(lái)之筆———在舞臺上以真實(shí)的水蓮出現：大革命失敗時(shí)雷電交加的環(huán)境音效;兩位主人公在監獄中，大提琴的低吟：到最后英勇就義時(shí)，舞臺上漫天飄灑的紅棉花瓣，將整個(gè)舞劇推向高潮。這一切，都需要音響的合理設計、表現力度與強度，通過(guò)強弱高低來(lái)烘托氣氛，表現了人物的情感輕重和內心世界。再者，對音色的修飾也不容忽視。聲子各頻段給人耳聽(tīng)覺(jué)的影響都是各不相同的，只有抓住被修飾聲音的特點(diǎn)，結合聲音所產(chǎn)牛的環(huán)境，才能進(jìn)行合理準確的調整。如周、陳二人在雨中嬉戲，表現的是一種歡快的情緒，這時(shí)的雷聲音色應該是透亮、有力的;而在大革命失敗時(shí)，雷電交加，表現的足一種沉重、憤怒的情緒，這個(gè)雷聲則要沉悶、結實(shí)，要表現出對敵人的仇視與憤慨。由此可見(jiàn)，只有當技術(shù)融入到表演實(shí)體中，成為舞臺表演藝術(shù)的有機部分時(shí)，它才能成為藝術(shù)的元素并為之服務(wù)。一個(gè)合格的音響技術(shù)人員，也正是這樣一個(gè)技術(shù)與藝術(shù)的結合體。

　　舞臺音響技術(shù)是藝術(shù)舞臺中不可或缺的必備因素，是舞臺表現的霞要手段，它不僅僅足被呆板地重復使用的音響技術(shù)，而是一種增強演員的表現力的輔助手段。當代舞臺音響技術(shù)作為新興而又年輕的一門(mén)科學(xué)，在藝術(shù)舞臺上發(fā)揮的作用也將不可估量。舞臺表演對受眾群體有了更大的限制。因此，傳統的舞蹈傳播手段不得不面對日益興旺的媒體"電視"的挑戰。例如：舞蹈作為一種特殊的藝術(shù)門(mén)類(lèi)，肢體語(yǔ)言舞蹈語(yǔ)匯的表達存在不易為大眾解讀的問(wèn)題，此時(shí)利用電視進(jìn)行傳播，無(wú)非是一種更好的手段。電視結合舞蹈使舞蹈擴大了表現領(lǐng)域，讓觀(guān)眾透過(guò)鏡頭，讀解到在劇場(chǎng)里不可能看到的細節，例如第二界CCTV電視舞蹈大賽中受到專(zhuān)家及觀(guān)眾一至好評并且名列前茅的作品《也許是要飛翔》通過(guò)演員吳珍艷剛柔相濟的表演，充滿(mǎn)生命的律動(dòng)，與此相適應及電視語(yǔ)言以大量快速的鏡頭為主，景別變化大，剪輯節奏快，構圖多為非均衡形式，使整個(gè)電視語(yǔ)言具有跳躍、快速、充滿(mǎn)生命力的現代特點(diǎn)。這樣整個(gè)舞蹈語(yǔ)言與電視聲畫(huà)語(yǔ)言都指向了"跳躍的生命、飛翔的夢(mèng)想、失落的悲傷"，讓觀(guān)眾更加深刻的體會(huì )到本片主題《也許是要飛翔》非同尋常的意義。因此電視編導們把自己的想象和藝術(shù)創(chuàng )造力揉進(jìn)舞蹈作品中，使舞蹈作品更加好看，意境更加美妙，抒情更加淋漓精致，敘事更加清晰。同時(shí)輔助舞蹈語(yǔ)匯更加通俗易懂，從而達到廣泛傳播的作用。

　　其次，談到舞蹈的受眾群體。舞蹈作晶創(chuàng )作出來(lái)給誰(shuí)看，是廣泛的大眾群還足單純的舞蹈界行內專(zhuān)業(yè)人士?既然我們要進(jìn)行大眾傳播，就不能關(guān)起門(mén)來(lái)造舞，造完了也只是給門(mén)單人看，你就是造得再好，跳得再好，沒(méi)有人去欣賞，它也一樣會(huì )失去其社會(huì )存在的價(jià)值。因此作為舞蹈傳播來(lái)說(shuō)，有了信息源(舞蹈的演出者)還必須有信息接收者(欣賞舞蹈的觀(guān)眾)兩者缺一不可，雙方要共享舞蹈審美性的同時(shí)取得共同的認識和理解，才能進(jìn)行情感和思想信息的交流，如兩者都沒(méi)有建訌在同一平臺上進(jìn)行交流的話(huà)，觀(guān)眾怎可能接受舞蹈演出者所發(fā)出的信息呢?舞蹈交流是舞蹈傳播的開(kāi)始，舞蹈傳播義是舞蹈交流的繼續，如果連舞蹈交流我們都沒(méi)有辦法做到的話(huà)，又怎樣使舞蹈繼續向前發(fā)展昵?

　　舞蹈足最有廣泛群眾性的一門(mén)藝術(shù)，而電視藝術(shù)則是最有效的大眾傳播手段，他們的結合將會(huì )產(chǎn)生最為廣大群眾喜聞樂(lè )見(jiàn)的舞蹈電視的藝術(shù)新品種。他將為舞蹈藝術(shù)的傳播;舞蹈藝術(shù)的保存和發(fā)展，帶來(lái)令人可喜的廣闊前途。因此，充分利用電視藝術(shù)、多媒體課件及網(wǎng)絡(luò )來(lái)發(fā)展舞蹈，是有著(zhù)百利無(wú)一害的。它將為舞蹈藝術(shù)的傳播，舞蹈藝術(shù)的保存和發(fā)展，帶來(lái)令人可喜的廣闊前途。所以，讓我們張開(kāi)雙手勇敢的面對電視給舞蹈帶來(lái)的沖擊吧!